━━なるほど。ではエフェクター・ボードでの音作りを教えてください。

　メインの音作りはダークグラスエレクトロニクスのVintage Ultra、まれにTech 21のVT Bassを使います。Vintage Ultraは常にディストーション・チャンネルをかけっぱなしにしています。この上に曲によってはSTOMPROXやShin’s MusicのACID BASS DRIVEをかけることもありますね。飛び道具だと一瞬しか使わないようなモジュレーション系が多くて、コーラス、フランジャー、ディレイ、加えてそのほかの音をズームのマルチ・ストンプで補っています。なかでもエレハモのAttack Decayは僕にとってオンリーワンの一機です。

━━アンプは何を使ってるんですか？

　マークベースのアンプ・ヘッドを使ってるんですけど、あのふくよかで特徴的なローの安心感は絶大です。やっぱりアルバム作ったはいいけど、どうやってそれをライヴで表現するかは悩みどころですね（笑）。

━━ライヴでは同期がガンガン鳴っているなかでベースを抜けさせるには工夫も必要なのでは？

　同期もそうだし、ヴォーカルの声質とかほかの楽器のサウンドにも気をつかいます。Sho君の声はミッド〜ローの帯域なのでベースの気持ちいところがカブりやすいし、ギターも爆音で出すとベースの出せる周波数が限られてしまうので、歪みを使ったりすることで聴こえなくても抜けさせるポイントの余地を増やすというか。あとは音に存在感を出すためにPBタイプのベースを選ぶようにもしているんです。

━━なるほど。では今作で使用したベースは？

　Xoticの5弦のPBタイプです。軽いし、海外に持っていくことを想定した際、電池なしでもヴォリュームがしっかり出てくれるところは嬉しいポイントです。あと「Push n Drive」と「A Dot」はCrews Maniac Sound製のJBタイプを使ってます。パワー感ではなくて汎用性の利くいい音が欲しい際はJBタイプを使うようにしているんです。

━━最後に今後の目標を教えてください。

　まず第一に今作が世の中の人にどう伝わるのか、どう楽しんでもらえるのかワクワクします。僕らはニュー・ウェイヴとかポスト・パンクがルーツにあるけど、ジャンルに縛られるんじゃなくて、もっと広く何でもありなバンドになりたいんです。やっぱり幅広いリスナーに理解してもらえるアーティストじゃないと説得力がないですからね。あとはずっと高い完成度の楽曲を発表していきたいし、表現がカラフルで幅広いものにできたら何よりです。ベーシストとしては、いちプレイヤーとしてもっと多くの場所で表現できる機会をいただけるなら光栄ですね。最近はRAYというアイドルのサポートの現場もあるんですけど、素晴らしいプレイヤーがたくさんいるなかで、自分の何を評価してもらえるかは頑張りどころですね。でもいいプレッシャーです！