揺るぎない信念、研ぎ澄まされた攻撃性

国内屈指のライヴ・アクトを武器に、ロック・シーンの先頭を走り続ける9mm Parabellum Bullet（以下、9mm）が、3年ぶりとなる9thアルバム『TIGHTROPE』を完成させた。バンド結成18年目を迎えた彼らの鳴らすロックは、どこか獰猛で、変わらずリスナーの感情を揺らす。楽曲ごとに表情を変える多彩なベース・プレイで楽曲を彩る中村和彦は、この3年間で制作方法を見直し、どこまでもひたむきに“理想”を追い求めたという。中村が今作で提示したベーシストとしての真価と、9mmが見据える未来について語ってもらった。

単純に自分がカッコいいと思う音をそのまま作品に落とし込めた。

――制作にリモートを導入したのは今回が初めてですか？

　そうなんです。今までだったらスタジオに入ってデモを詰めていくやり方でしたけど、「白夜の日々」のプリプロの際に、僕からリモートを提案させてもらいました。自宅で時間をかけて作業を行なっていくうちに、ひとりだとテイクを選ぶ時間もゆっくり取れるし、自分のテイクのクオリティも上がって、本番用でリリースできちゃうかもってくらいのものになって自信を持てたんです。だから今作のベースは自宅でライン録りしたあと、スタジオでリアンプする形で進めていきました。

――なるほど。リモートでレコーディングすることで、プレイに意識の変化などはありましたか？

　最終的にはアンプを使うって考えると、アンプの音までイメージしないとやりづらいって人も多いみたいなんですけど、自分はどちらかというとそこは気にしないほうなので、しっかりフレーズに向き合って録音できた点は良かったです。だから単純に自分がカッコいいと思う音をそのまま作品に落とし込めたと思います。自分のなかにある、揺るぎないものはそのままに、好きなようにプレイすることができました。

――今年でバンド結成18年目となるわけですが、今作を聴いていても音楽性にブレがなく、 “9mm特有の世界観”のなかで独自に進化を遂げている印象を持ちました。

　自分たちとしては、ブレずにやってこれたってことに対してそこまで自覚はなくて、まわりの人からそういう風に言っていただけてようやく実感できている部分はあります。なので、今作もそういう変わらない信念みたいなものを表現できたと思います。

――9mmと言えばトリッキーなリズムも多いですが、中村さんはドラムのビートに対して的確にリズムを入れ替えていますよね。例えば「One More Time」だと、4つ打ちのビートとカッティング・ギターに対して、ハネ感のあるリズミカルなリフでベース・ラインが構成されています。

　この曲のフレーズは滝（善充／g）さんが最初に持ってきたデモの感じを忠実に弾いています。ただあくまでもギタリストのフレーズというか、すごくシンプルなものだったので、スタッカートとかスライドのニュアンスを大袈裟に入れてみたり、フレーズそのものはシンプルな状態をキープしつつ、ニュアンスを強めに入れていくことを意識しました。

――ドラムとの絡み合いも聴きどころですが、かみじょう（ちひろ／d）さんとアンサンブルに関して意識を共有し合うこともありますか？

　かみじょうくんは近年のクセというか、本人のなかの流行りなのかもしれないけど、うしろノリで叩くことが多いんです。速い曲だったら少し前に突っ込み気味に弾いて“音を持っていく”ことを意識的にやることもあるのですが、最近だとジャストめを狙うと自然と合うことが多いんですよね。だからあくまでも縦の線がしっかりと合うようなタイム感を作っています。

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