1973～76年に活動した上田正樹＆サウス・トゥ・サウスのベーシスト＝藤井裕は、音数の多いフレージングで地を這うようにうねるベース・ラインを聴かせる個性派だった。ともすればハイとローを強調したドンシャリのサウンドに向かいがちなファンク・ベースのジャンルで、野太いサウンドによる濃いグルーヴで迫るベーシストは少ないだけに、彼のセンスは際立っていた。ベースを始めたのはゴールデン・カップス在籍時のルイズルイス加部の演奏を聴いたのがきっかけ。プロになったのは早く、10代中頃からキャバレーやダンス・ホールのハコバンで鍛え上げられた。のちに上田正樹と出会ってともにサウス・トゥ・サウスを立ち上げ、関西ブルース・シーンの台風の目となったときでさえまだ20代の前半という若さだった。当時の音源は、1974年に開催された音楽フェスの出演アーティストのライヴ演奏が収められた『1974 One Step Festival』での数曲と、『この熱い魂を伝えたいんや』（1975年）が残されており、「トライ・ア・リトル・テンダーネス」「ウ・プ・パ・ドゥ」「お前を離さない」などのカバー曲から「むかでの錦三」「最終電車」といったオリジナル曲まで、彼らが敬愛したオーティス・レディング、ルーファス・トーマス、レイ・チャールスなどR&B／ソウルのエッセンスを自分たちなりに昇華した“関西ファンク”を聴かせている。

　サディスティック・ミカ・バンドも、1970年代にファンクを取り入れたバンドのひとつである。もともとフォーク出身の加藤和彦がまず率先して影響を受けたのは英国グラム・ロック経由のロックンロールであって、デビュー・アルバム『サディスティック・ミカ・バンド』（1973年）はまさにその世界。しかし、バンド内の演奏陣4人による“サディスティックス”という概念が芽生えてからは積極的にファンクを取り入れ始める。2ndアルバム『黒船』（1974年）では、加藤のフォーキーなヴォーカル曲と対照的に、組曲風の「黒船」や「どんたく」などで跳ねるようなファンク・リズムを展開。その要となったのは、小原礼のベースだった。それは小原脱退ののちに加入した後藤次利にも引き継がれ、サード・アルバム『ホット・メニュー』（1975年）では「WA-KAH! CHICO」「ファンキーMAHJANG」など、ますますファンク化を加速。太い音質と豊かな音量のスラップに代表されるワイルドなトーンは後藤次利ならではのモノである。