もともと僕は、ソウルとかファンクが好きで、その音が出したかったり、そういう曲を作りたいっていう思いが最初にあったんです。そこからトリッキーでエフェクティブな音も出したいと思い始めて。例えば、曲のベースはキーボードの人に弾いてもらって、オート・ワウを使って高音のほうでリフを弾いたりとか、そういう使い方ができるのは、往年のファンクっぽい音からシンセっぽい音まで出せるフィルター・ペダルの魅力ですよね。それこそ最近はサンダーキャットとかが出てきてから、フィルターの使い方っていうのは、さらに自由になってきたと思います。

　今回試奏で弾いたフレーズはオーセンティックなものだったけど、5機種すべてのモデルとも、どんな使い方もできるなって感じましたね。どれもキャラが立っているので、どういう音に自分がしたいのかっていうのをイメージして選んでほしいですね。例えばシンベっぽくて印象的なサウンドにしたかったら、OCTAVARIUMを使えば、ほかのベーシストとはひと味違う強力な武器になるんじゃないかな。YELLOW BUTTER AUTO QUACKも独特なエフェクトがかかるので、それを自分のなかで咀嚼して使いこなすことができれば、おもしろいサウンドになると思います。個人的には原音重視で、素直なエフェクトがかかるOTTAWAは好きでしたね。もちろんトリッキーなのも好きなんですけど、そのなかで原音を大事にしてくれているっていう製作者の意図を感じました。やっぱり、エフェクターをかけることによって、ベース本来の音の芯が削れてしまったら意味がないですからね。

　エフェクターそれぞれに備わっている個性やセンスを、自分の理想の音や自分のベースの個性とバランスをしっかりとって音作りをする。そして、曲のテンポ感とかグルーヴに合わせてワウの長さや、反応速度をしっかりと調整していくと、自分に合った理想の音が作れると思います。

　あと、全体的な傾向として、コンパクト化されてきたっていうのは、ペダル・ボードを組むうえで嬉しいポイントですね。操作感とかも全モデルかなりわかりやすくて、感覚的に調整できる点がどれもあったので、物理的にも機能的にも使いやすいモデルだったなって思います。そして個人的に、そのモデルが持つキャラっていうのは、しっかりデザインに反映されているんだなっていうのもひとつの発見でした。

Obayashi’s Bass