“シン・クレイジーケンバンド”としての1stアルバム

　リード曲の「観光」を聴いて、衝撃を受けた。オリエンタルな意匠を配したループ・トラックが漂わせるアジア的な熱と高揚感、そしてその下を“静と動”の絶妙なコントロールで“間”を生かしながらシルキーに流れていくドラム&ベースの強力なファンクネス、横山剣の詞世界も研ぎ澄まされている。そんな新境地を感じさせる23作目の今作は、横山自身が“シン・クレイジーケンバンドとしての1stアルバム”と語っているように、新ドラマー白川玄大の正式加入や、ベーシストでありサウンド・プロデューサー＆アレンジャーgurasanparkの作編曲への本格的なコミット、9割以上の楽曲で、打ち込みではなく“せえの”での同時録音を採用したことなど、いくつかのリニューアルが演奏陣のポテンシャルを引き出した結果生まれたキャリア最高の傑作と言えよう。マイケル・ジャクソンを彷彿する③での歯切れ良いスラップ、フォー・トップスなどの往年のモータウン愛に溢れる⑪でのメロディアスなラインなど、洞口のベースも冴えまくっている。（辻󠄀本秀太郎）

堅実にして華麗、そして軽快。アドリアン・フェローの技に酔う

　ハープ奏者とのデュオ、ソロ・ピアノ、弦楽四重奏との“ピアノ・クインテット”……このところの上原ひろみは偶然か必然かベース・レスによるアルバムが続いていた。しかし、新ユニット“Hiromi’s Sonicwonder”の旗揚げとなる本作はエレクトリック・ベースのスパイスが効きまくっている。弾き手は、チック・コリア（p）やジョン・マクラフリン（g）のバンドでも活動した達人アドリアン・フェロー。上原は2016年の“ザ・トリオ・プロジェクト”の来日ツアーで彼と演奏し、必要とされているベストの音を弾く能力と、多彩なハーモニック・コンセプトに感銘を受けた。“いつかアドリアンを念頭に曲を書いて、恒久的なグループで演奏できたら”。2023年、ついにそれが具現化したわけだ。アドリアンのプレイはまさに、あらゆる弦のあらゆるポジションを活用しているというべきもの。華麗なコード・プレイも楽しめるが、スロー・テンポ曲における重厚なシングル・トーンがまた絶品。低音の豊かなシステムで聴くほど快感倍増だろう。（原田和典）

壮大な世界観に飲み込まれること必至な“世界デビュー盤”

　前作から約3年の間に、本格的に世界へその名を轟かせた彼らの6th作。代名詞である“レゲエ・パンク”を主軸に、重量感や凶暴性を増して、より強烈に全身を揺さぶる楽曲が連なる。アニメ主題歌にも起用され、国内外で反響の多い⑫、昨年に米ビルボードのハードロック・チャートで1位を獲得した楽曲がオーケストラ・アレンジで収録された⑬など、活動の幅が大いに広がるきっかけとなった楽曲も収録。SINのベース・プレイは今作でも冴えわたっている。ヘヴィなサウンドから一転、間奏ではメロディアスなベース・ラインを聴かせる③、音数の極端に少ないブレイク・ダウンから徐々に熱を帯び、ウォーキング・ベースでサビの高揚感へ誘う④、ブレイク・ダウン後にスラップ奏法やヴィブラートを織り交ぜたベース・ラインが顔を覗かせる⑨など、楽曲のノリを生み出し、幅を持たせるベース・プレイが聴ける。⑧の壮大なサビから一転、静まるなか訪れるベース・ソロで魅せる、ウネる低音とメロディアスでグルーヴ感溢れるプレイも必聴。（水尾公弥）